美与狂：邱刚健的戏剧．诗．电影

她的心 她留给自己 饿的时候吃 ──邱刚健《情诗》 邱刚健年轻时是推动前卫文艺的实践者，继而投身主流电影工业，多年历练与坚持，成为享誉两岸三地的编剧大家。他的人生和写作经验，与六十年代以降港台艺文创作、电影潮流的变迁史，有着千丝万缕的交织。 此书追溯邱刚健从早年到晚年的创作历程，以电影为重心，旁及戏剧、诗、小说和他的艺文创作理念。同时收集了邱刚健早年的舞台剧作、小说、诗及实验影剧的创作摘记，也选刊了他和友人谈文说艺的书信，望能从多方面呈现邱刚健的创作历程。 邱刚健（1940-2013） 编剧家、诗人、电影策划、导演。于福建鼓浪屿出生，一九四九年随家人移居台湾。于台湾艺术专科学校影剧编导科毕业后留学檀香山深造。一九六五年与庄灵发起《剧场》季刊，与港台编辑共同译介西方现当代影剧作品与理论，导演舞台剧《等待果陀》，并拍摄大胆前卫的实验短片《疏离》，形成台湾实验电影的初潮并波及香港。 一九六六年邱加入香港邵氏电影公司任编辑，以戴安平、邱戴安平、秋水长安为笔名与张彻、楚原、谭家明、许鞍华、关锦鹏等导演合作，重要作品包括《夺魂铃》（1968，岳枫）、《大决斗》（1971，张彻）、《杀出西营盘》（1982，唐基明）、《投奔怒海》（1982，许鞍华）、《烈火青春》（1982，谭家明）、《唐朝豪放女》（1984，方令正）、《梦中人》（1986，区丁平）、《地下情》（1986，关锦鹏）、《胭脂扣》（1988，关锦鹏）和《阮玲玉》（1992，关锦鹏），均是成绩辉煌、赫赫有名的香港电影名作，不少更是该名导演的代表作。其编剧作品曾三度夺得香港电影金像奖最佳编剧，在华语电影界备受同业推崇，香港编剧家协会尊之为宗师。邱刚健同时延续其诗化细腻、异色前卫的风格执导《唐朝绮丽男》（1985）与《阿婴》（1993）。九十年代初移居纽约，晚年定居北京，二零一三年十一月去世。一生从不间断地创作诗歌，着有诗集《亡妻，Z，和杂念》、《再淫荡出发的时候》。